Category: животные

перстень 2

Санский ларец-дарохранительница (The reliquary casket in Sens museum)

Оригинал взят у uchitelj в Санский ларец-дарохранительница (The reliquary casket in Sens museum)
В дополнение к теме "движение в византийской скульптуре".

Этот необычный двенадцатигранный ларец попал в собор Св. Стефана г. Санса во французской Бургундии в 1440 г. и использовался в качестве дарохранительницы. Ларец уникален богатством иконографии. 24 пластинки из слоновой кости (12 боковых граней + 12 секторов крышки) содержат 46 резных миниатюр (на 4-х уровнях а-d), которые читаются в направлении против часовой стрелки. Нижний ряд боковых граней (а) излагает историю царя Давида (1а - 12а ). Средний ряд (b) и коническая крышка (d) содержат по 12 эпизодов из жизни патриарха Иосифа. Верх боковых граней (с) орнаментирован сценами животного мира (1с – 5с, 7с – 11с, позиции 6с и 12с заняты замком). Предполагают, что этот ларец византийской (?) работы X -XI вв. ( на сайте музея VII в.) предназначался для хранения короны.

Хранится в музее города Санс, Бургундия.




( Collapse )
перстень

Плутео с изображением животных на алтарных преградах

Оригинал взят у uchitelj в Плутео с изображением животных на алтарных преградах
С перерывом более двух лет возвращаюсь к своей любимой теме.

Самый распространенный тип алтарной преграды - ТЕМПЛОНА - представляет собой ряд тонких колонн с мраморными плитами между ними, поддерживающих архитрав.  Алтарные преграды существовали в византийских церквях еще с раннехристианского периода и на протяжение веков мало менялись. "Для византийцев алтарная преграда, высеченная из мрамора и украшенная драгоценными шелковыми завесами, представляла самодовлеющую эстетическую ценность, прельщавшую глаз красотою пропорций и строгих архитектурных линий. Вот почему они столь упорно не хотели превращать темплон в простую подставку для икон".
Чаще всего мраморные плиты украшались геометрическим и растительным орнаментом, а на архитраве помещались изображения святых.


Базилика Санта-Мария-Ассунта, Торчелло. Одна из немногих сохранившихся алтарных преград

В эпоху иконоборчества (VIII в.) скорее всего эти изображения (святых) были уничтожены и заменены чисто декоративными мотивами, почерпнутыми из звериного и растительного мира. "Процесс проникновения этих мотивов в украшения алтарных преград был столь интенсивным, что его не смогли пресечь даже самые ревностные из иконопочитателей....  В доиконоборческую эпоху в декоре темплонов  в основном доминировали кресты, хризмы, монограммы заказчиков и отвлеченные орнаменты, и лишь изредка можно было встретить отдельные изображения птиц и животных. В постиконоборческую эпоху  широчайшее распространение получают зооморфные образы... Они выполняют лишь украшательские функции, в них не вкладывают никакого религиозного смысла, они призваны радовать глаз и удовлетворять эстетические потребности человека...
Начиная с IX века, резко возрастает количество ... фрагментов алтарных преград, которые украшены изображениями львов, газелей, крылатых грифонов и различных птиц. Я не стану здесь вдаваться в обсуждение вопроса о том, какой символический смысл вкладывали в тот или иной зооморфический образ. Чаще всего это были чисто декоративные мотивы, почерпнутые из произведений светского прикладного искусства, особенно из шелковых тканей. В ...трактате патриарха Никифора, несомненно, идет речь о завесах алтарных преград, на которых были вытканы изображения животных. Но последние находили себе применение также в декорировании архитравов, где они мирно уживались рядом с изображениями крестов и святых. Такое соседство стало возможным только после того, как иконоборцы приучали десятилетиями воспринимать образы разветвленного звериного мира естественным дополнением к украшению церковного интерьера."
 
( Collapse )
орнамент

Византийские плутео -2. Композиции с птицами

Оригинал взят у uchitelj в Византийские плутео -2. Композиции с птицами
Вернемся к нашим "баранам" - византийским каменным плитам, в том числе алтарным преградам, которые итальянцы называют ПЛУТЕО. Мы рассмотрели плутео с геометрическим орнаментом http://uchitelj.livejournal.com/574659.html, дошла очередь до моих любимых зооморфных мотивов, пока только птиц.  Кроме непосредственно алтарных преград мы посмотрим рельефы, близкие им стилистически - на кивориях и саркофагах. Несмотря на большое разнообразие композиций и трактовок фигур, все эти рельефы очень близки по общему замыслу, смыслу и технике исполнения - низкий рельеф на камне.

Один из популярнейших мотивов в раннехристианском искусстве - птицы по сторонам Мирового древа, креста, монограммы Христа или чаши. Значение их очень близко, на одном из сайтов я прочитала, что эта сцена символизирует Воскресение. Центром композиции является крест, исходящий из  чаши, которая собирает кровь Христа. Две птицы по сторонам чаши представляют собой души, устремленные к спасительному "напитку".


Подобная сцена часто встречается на раннехристианских саркофагах 5 века из Равенны.

( Collapse )
Нижеследующая композиция очень близка рельефам на саркофагах, но в равной степени она может быть и плутео - фрагментом алтарной преграды.

( Collapse )
орнамент

Рельефы с орнаментом из старых римских церквей - 5. Флора и фауна

С изображениями птиц и растений мы уже встречались в предыдущих постах.
Здесь довольно разностильные рельефы с акцентом именно на изобразительные мотивы.



( Collapse )
перстень 2

Даркевич В.П. Мотивы звериного стиля

В книге " Светское искусство Византии", стр. 187.

В XI—XII вв. в искусстве европейских стран получили небывалое распространение звериные мотивы. Причина их популярности коренилась в мировоззрении эпохи, когда символизм, особенно „зоологический", был душой искусства, а естествознания как науки не существовало. Средневековый бестиарий представлял собой неисчерпаемую сокровищницу символов и аллегорий. Человек XII в. не видел существенного различия между реальной и фантастической фауной, так как представители „божьего зверинца" вызывали интерес не сами по себе, а как воплощения отвлеченных идей. Один и тот же образ в зависимости от контекста мог выступать в разных, иногда противоположных, значениях. Множественность смысловых оттенков в искусстве сопровождалась „при­чудливым разнообразием" форм, „странная безобразная красота" которых поражала даже „медоточивых докторов" средневековья, подобных Бернару Клервосскому (XII в.). К раскрытию смысла зооморфных мотивов следует подходить конкретно, рассматривая их в тематическом единстве с окружением.

Византийский бестиарий — сложный синтез разнородных элементов. Одни из них восхо­дили к позднеантичным традициям: кентавры, сирены, гиппокампы и другие мифоло­гические существа на костяных ларцах и олифантах X—XII вв. Другим источником было мусульманское искусство Ближнего и Среднего Востока с его сасанидскими пережитками: звери и птицы по сторонам „древа жизни" на тканях и поливной посуде IX—XII вв.; терзание хищниками травоядных на каменных рельефах IX—XI вв. из Греции и Кон­стантинополя, собака-птица Сэнмурв на ларцах. Усвоению восточных мотивов способствовало то, что многие из них находили параллели в античной художественной культуре, близкой образованным грекам IX—XII вв. Многие заимствования носили формальный характер. Дело ограничивалось внедрением восточных орнаментальных схем (осевые композиции из сдвоенных животных) или повышенной декоративностью  трактовки образов, уходящих корнями в дохристианское время. В результате ассимиля­ции античных и восточных мотивов, их творческой переработки создавалась новая иконография, проследить истоки которой не всегда возможно. Таковы многочисленные изображения зверей и птиц в заставках рукописей XII в., например в рукописи Слов Григория Назианзина в Парижской Национальной библиотеке ( конец XII в.). Манускрипт был исполнен в одном из провинциальных монастырей в подражание кон­стантинопольским образцам.


( Collapse )